15 лучших фильмов Брэда Питта

Сегодня Брэд Питт — один из самых обаятельных и привлекательных актёров Голливуда. Эта звезда последних десятилетий не раз заставляла нас восхищаться, доказывая, что он не просто смазливый герой таблоидов, а харизматичный мастер, умеющий выбирать роли с умом. Его большое жизненное юбилейное событие — отличный повод оглянуться на богатую карьеру и выделить 15 самых мощных работ. Учитывая, что в его фильмографии мы насчитали целых 30 достойных картин, выбрать топ-15 было настоящим испытанием. Итак, в каких ролях Брэд Питт покорил нас больше всего?

---

«Одиннадцать друзей Оушена» (2001, реж. Стивен Содерберг)

Самая знаковая командная афера до «Мстителей»? Именно так можно описать «Друзей Оушена» — стильную комедию о грабителях, где блистают Джордж Клуни, Брэд Питт и Мэтт Дэймон. Их план обчистить казино Энди Гарсии, укравшего у Клуни Джулию Робертс, стал современной классикой и идеальной лёгкой развлекаловкой. Для карьеры Питта это не ключевая веха (отсюда и 15-е место), но его обаятельный прохвост Расти — мастер подмигивать зрителям и… жевать всё, что попадётся под руку. Да, ни в одном другом фильме Питт так смачно не ел!

«Игра на понижение» (2015, реж. Адам МакКей)

Если бы не «Человек, который изменил всё», возможно, мы бы не увидели Питта в этой короткой, но яркой роли «инвесторского ангела» в «Игре на понижение». Ему так понравилась книга автора «Moneyball», что он взялся за продюсирование и сыграл чудака Бена Рикерта — успешного инвестора, сбежавшего с Уолл-стрит. Его советы и связи помогают двум юнцам сорвать куш и уйти. Питт играет сдержанно, но сочно, контрастируя с наивным энтузиазмом молодых героев. Даже под лохматой шевелюрой и задумчивым взглядом он узнаваем. Реальный прототип, Бен Хокетт, ушёл в отшельники, построив дом, куда можно добраться только на вертолёте или лодке, и ждёт конца света.

«Человек, который изменил всё» (2011, реж. Беннетт Миллер)

Раз упомянули «Игру на понижение», нельзя обойти «Человека, который изменил всё». Этот фильм — ещё одно мастерское драматическое погружение в тему, непонятную большинству зрителей и, честно говоря, не особо их волнующую. Закулисье бейсбола и копание в статистике звучат скучнее, чем финансовая кухня Уолл-стрит, но сценарий Аарона Соркина и Стивена Зейллиана, уверенная режиссура Миллера и звёздный каст превращают это в напряжённый аттракцион. Питт в одной из своих самых «гражданских» ролей — упрямый новатор, идущий против бейсбольных догм. Ему хочется аплодировать с первой до последней минуты.

«Древо жизни» (2011, реж. Терренс Малик)

Питт зарекомендовал себя как продюсер сложных фильмов (вспомним «Оскар» за «12 лет рабства») и актёр, выбирающий значимых авторов. А кто значимее Терренса Малика? Его грандиозное возвращение спустя шесть лет после «Нового света» сочетает космическое и земное, трансцендентное и личное. Питт играет строгого отца с вечно сжатым подбородком. Фильм разделяет зрителей: для одних — философский шедевр, для других — затянутая медитация в красивой обёртке. Я на стороне первых и понимаю, почему кинокритики назвали «Древо жизни» лучшим фильмом 2010-х. Визуал и звук — эталон, вдохновивший от Вильнёва до Снайдера.

«Спящие» (1996, реж. Барри Левинсон)

Монументальная драма Левинсона не оправдала всех надежд, но звёздный состав — Роберт Де Ниро, Дастин Хоффман, Кевин Бейкон, Билли Крудап — поднял предсказуемый сюжет на новый уровень. Питт, ещё молодой в середине 90-х, играет адвоката Майкла Салливана, пытающегося спасти друзей детства, убивших садиста-надзирателя. Он не теряется среди ветеранов, добавляя герою наивность, веру в справедливость и упорство.

«Легенды осени» (1994, реж. Эдвард Цвик)

Назови мне мелодраму лучше этой? Пожалуй, не смогу. Предвестник золотого периода эпического режиссёра Эдварда Цвика рассказывает о судьбах трёх непохожих братьев в эпоху войн, любви, сухого закона и неизбежных семейных трагедий. Брэд Питт, конечно, играет самого красивого брата, перед которым не устояла даже новоиспечённая невеста Джулия Ормонд, но и «скалу», о которую разбивается всё остальное. Его Тристан — харизматичный и физически совершенный герой, идеально дополняющий эту романтико-приключенческую сагу. Старомодная семейная фреска с шикарными видами, музыкой и душераздирающими пиками повествования — настоящее наслаждение.

«Тельма и Луиза» (1991, реж. Ридли Скотт)

Возможно, первая роль, благодаря которой мир заметил Питта. Культовый роуд-муви Ридли Скотта о двух подругах, решивших не дать миру себя сломать, — это, конечно, парад талантов Джины Дэвис и Сьюзен Сарандон. Питт появляется в эпизоде как сексапильный бродяга, вскруживший дамам головы и усложнивший им жизнь после страстной ночи. Пусть пространства у него немного, и задача — быть молодым, красивым и провоцирующим, он показал достаточно, чтобы Голливуд присмотрелся: а что дальше? Тогда никто и представить не мог, кем станет этот харизматик через пару лет.

«Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса» (2007, реж. Эндрю Доминик)

Говоришь «вестерн» — представляешь двухчасовой экшен с героем, стреляющим по бандитам? Эндрю Доминик снял 153-минутную медитацию, где ждёшь развязку, уже зная её из названия. Одни зрители скучали до смерти, другие увидели атмосферный шедевр, который не взял «Оскар» за камеру Роджера Дикинса. Как бы вы ни относились к фильму, одно бесспорно: Питт тут великолепен. Хорошо, что он не побоялся такой необычной истории.

«Бесславные ублюдки» (2009, реж. Квентин Тарантино)

Квинтэссенция Тарантино во всей красе. Для кого-то «Бесславные ублюдки» — слишком самолюбивое режиссёрское упражнение, где стиль и диалоги вышли из-под контроля. Для меня — одна из самых весёлых его работ с нарастающим напряжением и гениальными развязками сцен. Питт в роли охотника за нацистами — на грани карикатуры, но чертовски обаятелен. Его попытки говорить по-итальянски или вырезать свастику на лбу врагов — это навсегда в памяти. Питт и Тарантино явно нашли друг друга, и, к счастью, это не последняя их встреча.

«Настоящая любовь» (1993, реж. Тони Скотт)

Не самая типичная роль Питта, но даже в небольшом эпизоде он запоминается. Между прорывом в «Тельме и Луизе» и мощным рывком в «Семи» 30-летний Питт сыграл беспечного торчка Флойда, которого даже гангстеры в квартире не заставят оторваться от телека. Его импровизации вдохновили Джадда Апатоу на «Ананасовый экспресс» — там похожий герой убегает от злодеев.

«Однажды в… Голливуде» (2019, реж. Квентин Тарантино)

«Однажды в… Голливуде» — не самый насыщенный сюжетно фильм, скорее ностальгический трип в золотую эпоху Голливуда, которую Тарантино обожает. Но даже так это один из его самых зрелых проектов — стильный, режиссёрски выверенный, с персонажами, которые цепляют, и поклоном кинематографу. Брэд Питт здесь — чистое воплощение слова «круто». Его каскадёр Клифф Бут — расслабленный парень с хитрой улыбкой, моментально очаровывающий зрителя. Бродит ли он по съёмочной площадке, снимает рубашку или укладывает Брюса Ли одним ударом — Питт остаётся стильным и ненавязчивым, но живым и глубоким. Забавно, что единственный актёрский «Оскар» он получил за роль, где просто «крут». И этот «Оскар» абсолютно заслужен!

«Большой куш» (2000, реж. Гай Ричи)

Роль, вызвавшая волну восторга, которой не ждали ни Питт, ни Ричи. Голливудская звезда так хотел работать с британцем после «Карты, деньги, два ствола», что согласился на боксёра, несмотря на страх застрять в образе из «Бойцовского клуба». Его цыган Микки-Пайки отправляет любого в нокаут одним ударом. Изначально персонаж должен был говорить с лондонским акцентом, но Питт не справился. После критики за невнятные диалоги в первом фильме Ричи дал герою такой говор, что его не понимают даже в кадре. Питт отыграл своего «Рокки из фургона» так мощно, что это один из пиков его карьеры.

«12 обезьян» (1995, реж. Терри Гиллиам)

За «12 обезьян» Питт получил первую из четырёх номинаций на «Оскар» — и вполне заслуженно. Его экстремист Джеффри, запертый в психушке, крадёт сцены с такой энергией, что даже камера кренится от его безумия. Гиллиам сначала не хотел брать Питта, но к премьере актёр уже блистал в хитах, став маркетинговым козырем для этой дистопии. И не только маркетинговым: к сдержанности Брюса Уиллиса он добавил взрывную живость, сделав их дуэт вершиной этого до сих пор завораживающего фильма.

«Бойцовский клуб» (1999, реж. Дэвид Финчер)

Невероятный взрыв. Неувядающая классика. Шедевр с эффектной оболочкой и философской глубиной. Питт вернулся к Финчеру, подарившему ему звёздный статус, и вместе они создали идеальную экранизацию романа Чака Паланика. Насыщенная экзистенция, циничная точность и актуальность — путешествие в тела и души парней рубежа веков. Видеоклиповый драйв и размышления об отчуждении в мегаполисе конца XX века до сих пор цепляют. Питт в роли Тайлера Дёрдена — «сказочно красивого, дерзкого и прямолинейного» — это шедевр.

«Семь» (1995, реж. Дэвид Финчер)

Игра, изменившая всё. Гениально снятая и рассказанная детективная история, после которой годы фильмы пытались её копировать. Мрак, грязь, дождь, депрессия, тревога, враждебный город, два копа и маньяк, какого кино не знало ни до, ни после. «Семь» — злая, неприятная картина, выжимающая из зрителя всё хорошее, чтобы в финале растоптать последнюю надежду. Она переписала правила жанра и Голливуда, дав Питту шанс доказать: он не просто симпатичная мордашка, а серьёзный актёр. Рядом с опытным Морганом Фриманом он не теряется, а финал — целиком его. Миссия выполнена!